Buy Now

Özgün karton kapağında, çok temiz durumda, 29 x 24 cm, Türkçe / İngilizce, 219, [5] sayfa, renkli resimli. 

"Canan Tolon. Sen söyle.= You tell me. Küratör: Levent Çalikoglu. Editör: N. Can Kantarci. Eylül 2019 - Şubat 2020. [Seri kataloğu].", CANAN TOLON, (1955-), İstanbul Modern, İst., 2019. Ressam tarafından ıslak imzalı olan SINIRLI SAYIDA ÖZEL EDİSYON !!! 

İstanbul Modern’in düzenlediği “Sen Söyle” adlı sergi, Canan Tolon’un 1980’li yıllardan günümüze uzanan sanatsal birikiminden bir kesit niteliğinde. “Sen Söyle”, Tolon’un çizimden fotoğrafa, resimden yerleştirmeye uzanan kendine özgü ifade ve teknik arayışını görünür kılıyor. Tolon’un sanatındaki dönüşüm ve gelişimin ikonik örneklerini bir araya getiren sergi, aynı zamanda sanat tarihinde yerini almış kimi çalışmasının da yeniden üretimine yer veriyor. Canan Tolon’un çalış

Yayıncısının özgün bez cildinde, çok temiz durumda, 31 x 24 cm, İngilizce, 206 sayfa, renkli resimli.

10 years Zilberman Gallery. Edited by Başak Şenova. "The year 2018 marks the 10th anniversary of the establishment of zilberman Gallery. To commemorate this special occasion, we have published this book which reflects on Zilberman's ten years of history and contents through the viewpoints of the actors who took part at different stages with varying intensities. Over the past ten years, the diverse interests, works and stories of all the artists being represented and ehibited in the gallery, along with the efforts and involvements of the outstanding curators, collectors, researchers, writers, and the ever-growing team have shapd the identity of the gallery. While the book provides a glimpse into the journey of Zilberman Gallery by revealing its working model, conditions, priorities and trajectories, it also aims to underline the determination to continue supporting and generating new a

Kağıt üzerine serigrafi, Sanatçı edisyonu,

Çerçeveli ebat: 45 x 40 cm, resim ebadı: 34 x 30 cm

Sağ alt köşede sanatçıdan imzalı ve tarihli, sol alt köşede ve alt orta kısımda başlık ve edisyon

1981 yılının sonlarında İstanbul’a yerleşen ve Müslüman olan Hollandalı ressam, İstanbul’da ilk özel sergisini 7 Ocak 1983’te açtı ve “bütün ömrüm geçecek” dediği Türkiye’de vefat etti. Hollanda'nın Heerlen kentinde, 1952 yılında, kendi değimiyle otodidak bir sanat görüşü ile "gerçek sanat aşamaşını" yaparak, büyük bir kısmını Türkiye'ye miras bıraktığı sanat çalışmalarına başlamıştı.

1947-1948 yılları arasında reklam grafikerliği, 1967-1970 yılları arasında Maastrich Güzel Sanatlar Akademisi'nde tekrar grafik, resim, reklam ve iç mimari eğitimi yapmıştı. Bu arada Hollanda'nın Bond Beelde Sanat Derneği'ne üye olmuştu.

Hollanda Hükümeti'nin armağan ettiği bu kiliseyi 1972-1981 yılları arasında sanat evi ve sanat galerisi olarak kullanırken, bir taraftan konferanslar veriyor ve çeşitli eğitim faaliyetlerinde de bulunuyordu. 1964-1982 yılları arasında 40 kez Hollanda'da, 18 kez uluslararası kişisel ve karma sergilerle eserlerini sunmuştu. Almanya, Fransa, Avusturya, İngiltere, Tenerif, Belçika, Lüksemburg, Macaristan, Yugoslavya, Polonya, Formoza Adaları, Endonezya ve Seylan'da araştırmalar yaptı ve konuk öğretim görevlisi olarak bulundu. Ayrıca, Hollanda ve Fransa radyo ve televizyonlarında söyleşiler yaparken, kendi galerisinde de sanatçıların eğitimine yardımcı oluyordu.

Zef Clement, hayatının son yıllarında Türkiye'de yaşama tutkusu duymaya başlamıştı. İstanbul'a yerleşmesinden sonra yine Avrupa'daki gibi, genç sanatçıların eğitimine ve özellikle Türkiye yaşamının etkileriyle, verimliliğinde ve sanatında yeni boyutlara ulaştığı çalışmalarına devam etti ve Istanbul'daki ilk kişisel resim sergisini 7 Ocak 1983 tarihinde açtı. (Kaynak: Sanatçının Alarko Sanat Galerisi’ndeki sergi broşüründen).

Kağıt üzerine sulu boya ve tarama ucu,

Çerçeveli ebat: 27 x 21 cm, resim ebadı: 18 x 12 cm,

Sağ alt köşede sanatçıdan imzalı, sol alt köşede başlık (Bulgarca)

Tarihsiz

Mukavva üzerine yağlı boya,

Çerçeveli ebat: 55 x 40 cm, resim ebadı: 47 x 35 cm,

Döneminin meşe çerçevesinde,

Sağ alt köşede sanatçıdan imzalı,

Arkasında eserin künyesi yer alan etiket mevcut (dönem fiyatıyla birlikte)

Ankara Kadın Ressamlar Derneği (AKRD) kurucuları arasında yer alan İnan İstanbul’da doğmuştur. Öğretmen Okulu mezunu olan kadın sanatçı, resim çalışmalarına küçük yaşlarda Sami Bey’in [Ali Sami Boyar] öğrencisi olarak başladı. 12 kişisel sergi açtı ve başta Devlet sergileri olmak üzere birçok sergiye katıldı. Viyana, Cenevre, ve Basel’de sanat çalışmaları yapmıştır.

Kağıt üzerine guaj boya ve karışık teknik,

Çerçeveli ebat: 38 x 31 cm, resim ebadı: 26 x 14 cm,

Sağ alt köşede sanatçıdan imzalı.

Provenans: Özel V. U. Koleksiyonu, ardından L. B. Koleksiyonu’ndan

Kağıt üzerine guaj boya ve karışık teknik,

Çerçeveli ebat: 44 x 36 cm, resim ebadı: 24 x 18 cm,

Sağ alt köşede sanatçıdan imzalı.

Provenans: Özel V. U. Koleksiyonu, ardından L. B. Koleksiyonu’ndan

Kağıt üzerine guaj boya ve karışık teknik,

Çerçeveli ebat: 38 x 29 cm, resim ebadı: 21 x 13 cm,

Sağ alt köşede sanatçıdan imzalı.

Provenans: Özel V. U. Koleksiyonu, ardından L. B. Koleksiyonu’ndan

Kağıt üzerine guaj boya ve karışık teknik,

Çerçeveli ebat: 38 x 31 cm, resim ebadı: 21,5 x 15 cm,

Sağ alt köşede sanatçıdan imzalı.

Provenans: Özel V. U. Koleksiyonu, ardından L. B. Koleksiyonu’ndan

Kağıt üzerine guaj boya ve karışık teknik,

Çerçeveli ebat: 35 x 31 cm, resim ebadı: 19 x 15 cm,

Sağ alt köşede sanatçıdan imzalı.

Provenans: Özel V. U. Koleksiyonu, ardından L. B. Koleksiyonu’ndan

Kağıt üzerine guaj boya ve karışık teknik,

Çerçeveli ebat: 36 x 29 cm, resim ebadı: 19 x 13 cm,

Sağ alt köşede sanatçıdan imzalı.

Provenans: Özel V. U. Koleksiyonu, ardından L. B. Koleksiyonu’ndan.

Kağıt üzerine guaj boya ve karışık teknik,

Çerçeveli ebat: 33 x 27 cm, resim ebadı: 17 x 11 cm,

Sağ alt köşede sanatçıdan imzalı.

Provenans: Özel V. U. Koleksiyonu, ardından L. B. Koleksiyonu’ndan.

Kağıt üzerine guaj boya ve karışık teknik,

Çerçeveli ebat: 37 x 33 cm, resim ebadı: 20 x 14 cm,

Sağ alt köşede sanatçıdan imzalı.

Provenans: Özel V. U. Koleksiyonu, ardından L. B. Koleksiyonu’ndan

Kağıt üzerine guaj boya ve karışık teknik,

Çerçeveli ebat: 31 x 25 cm, resim ebadı: 18 x 12 cm,

Sağ alt köşede sanatçıdan imzalı.

Provenans: Özel V. U. Koleksiyonu, ardından L. B. Koleksiyonu’ndan

İnce pembe renkli kağıda taş baskı (litografi), çerçeveli ebat: 43 x 36 cm, kağıt ebadı: 30 x 24 cm, Osmanlıca, tek yüze baskı, bir sayfa. Kağıdın kenarlarında zamana bağlı hafif yıpranma ve renk değiştirme mevcut, kırılgan kenarlara sahip, çerçeve içinde korunaklı, iyi bir nüsha.

Dönemin sanat ve sanatçı sorunlarına çözüm bulmak üzere Osmanlı Devleti'nde 1909-1919 yılları arasında faaliyet gösteren bağımsız bir ressam örgütü olan Osmanlı Ressamlar Cemiyeti tarafından ilk sayısı 1910 yılının Mart ayında yayınlanan, üyelerinin düşüncelerini ve sanat anlayışlarını topluma yansıtmak üzere yayınlanan mesleki mecmuanın müstakil el ilanıdır.

“Osmanlı Ressamlar Cemiyeti Gazetesi” başlığı son derece kaligrafik yazılmış ve Cemiyet’in logosu da eklenmiştir. Nadir bir koleksiyonluk parça.

“İstanbul' da, 1911-1914 yılları arasında Osmanlı Ressamlar Cemiyeti'nce (kuruluşu 1909) Şerif Abdülkadirzade Hüseyin Haşim Bey (ö. 1930) yönetiminde yayımlanan Osmanlı Ressamlar Cemiyeti Gazetesi (aylık, 18 sayı yayımlandı, 320 sayfa, 24x33cm) modern Osmanlı resim sanatının kaynak metinlerini içerir.

Gazete/mecmua, dönemin resim ustalarının yapıtlarını ve yaşamöykülerini, zamanın sanat ortamının tartışmalarını ve eleştirileri kapsar. Sanayi-i Nefise Mektebi'nin açılmasıyla (1883) birlikte yeşeren çağdaş resim sanatının, Hoca Ali Rıza (ö. 1930), Hüseyin Avni Lifij (ö. 1927), Ruhi Arel (ö. 1931), Ahmet Ziya Akbulut (ö. 1938) ve Sami Yetik (ö. 1945) gibi ustalarının yazılarının bulunduğu gazete/mecmua gerek içeriğiyle, gerek görsel açıdan II. Meşrutiyet döneminin resim ve plastik sanatlar ortamını ve anlayışını yansıtır. Gazeteyi yayımlayan hevesli, genç sanatçıların çağdaş resme olduğu kadar hat, tezhip, cilt sanatına ve ustalarının yaşamöykülerine de yer vermeleri geleneksel sanatları da önemsediklerini gösterir.”

-- Türk resmi Osmanlı Ressamlar Cemiyeti Matbuat tarihi Sanat tarihi

Kağıt üzerine gravür, 

Çerçeveli ebat: 71x48 cm, resim ebadı: 50 x 25 cm, 

Sağ alt köşede tarihli ve sanatçıdan imzalı, sol alt köşede edisyonlu.

Nilbar Güreş'in pratiği; performans, video, heykel, enstelasyon, fotoğraf ve kumaş üzerine karışık teknik kolaj gibi farklı medyumları kapsar. Güreş'in işleri öznelden yola çıkarak daha geniş sorunları ele alır. Varolan kültürel sembolleri çözümlemekteki anlayışı ve yerel zanaatlere dair donanımı sayesinde, külliyatına sosyal mesajlar telkin eder. Sosyal eşitsizlik, cinsiyet rolleri, kültürel kimlik kodlarına olan duyarlılığı ile Güreş, araştırmaları ve dokümantasyonlarıyla nükteli biçimlerde konvansiyonel olanı reddetmenin şiirsel yollarını bulur.

Güreş, eserlerinde kadın kimliğini, kadının rolünü, kadınlar ile evleri ve kamusal alanlar arasındaki ilişkileri ve kadınlar arasındaki ilişkiyi araştırıyor. Ayrıca Avrupa'daki Müslüman kadınların imajına da odaklanıyor. Çalışmaları arasında kolajlar, videolar, performanslar, fotoğraflar ve nesneler yer alıyor. Güreş, Avusturya'nın Viyana şehrinde yaşamaktadır.

Kağıt üzerine karışık teknik,
Alt orta kısımda sanatçıdan imzalı ve tarihli,
Çerçeveli, resim ebadı: 35 x 23 cm

Kağıt üzerine serigrafi,
52x38 cm, çerçeveli,
Sol alt köşede edisyon ve tarihli, sağ alt köşede sanatçıdan imzalı,
Ed. 30/35.

Gagauz Yeri’nde Resim sanatı denildiğinde akla ilk gelen sanatçı Dmitriy Savastin olmaktadır. Türkiye Cumhuriyeti’nde adı aynı zamanda Mete Savaşan olarak da bilinmektedir. Savastin Gagauz resim sanatı anlayışının kurucuları arasında en ön sıralarda bulunan ressamdır. Kişinev’de (Moldova) İ. E. Repin adına Devlet Sanat Okulunda ve ardından Lvov’da (Ukrayna) İ. Fiodorov adına Lvov Poligrafi Enstitüsü, grafik bölümünde eğitim almıştır. 1976 yılından itibaren Sovyetler Birliği ve Moldova Sovyet Sosyalist Cumhuriyeti Ressamlar Birliği üyesi olmuştur. 1992 Milli Gagauz Sanatçılar Birliği kurucu üyelerinden biri olmuştur.

26x29 cm,
Çerçeveli.

İstanbul Modern'in sınırlı sayıda üretip şu an üretimi ve stoğu olmayan Ömer Uluç reprodüksiyonu.

İstanbul Modern özel reprodüksiyon baskı, dekoratif beyaz çerçevesinde,
29x26 cm.

Fotoğraf çekmeye 26 yaşında hobi olarak başlayan Kalfagil, Anadolu'da yaptığı çalışmalarda Anadolu insanını, Anadolu kültürünü tanıdı ve Anadolu'da birçok yer gezdi. Gezdiği yerlerde fotoğraflar çekti ve bu fotoğraflar birçok ulusal, karma, kişisel sergilerde yayınlandı ve ödüllendirildi. Sabit Kalfagil ilk kişisel sergisini 1972 ve 1988 yıllarında açtı. Birçok konferans, yarışma ve sempozyumlarda juri üyesi olarak görev yaptı. İlk kitabı 1981 yılında yayınlanan Fotoğraf Sanatında Kompozisyon adlı kitaptır. İlk albümünü ise 1988 yılında Fatih Anıtları olarak yayımladı. 26 yaşında başlayan fotoğrafçılık onun için ikincil bir meslek olmuştur ve bu yeteneğini eğitim alanında sürdürmektedir. ilk olarak 1978 yılında Güzel Sanatlar Akademisi Fotograf Enstitüsü'nün kurucuları arasında yer aldı. 1989'a kadar part-time öğretim görevlisi olarak çalıştı. 1989'da doçent oldu ve Mimar Sinan Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Fotoğraf Bölümünde Belgesel Fotoğraf Sanat Dalı Başkanı oldu.

Özgün karton kapağında, çok temiz durumda, 19 x 13 cm, 286 sayfa, 111 adet numaralı s/b levha. "Türk sanatında hayvan sembolizmi: Kozmolojik, mitolojik, astrolojik, dinî ve edebî tasavvurlara göre. Proto-Türk devrinden M.S. 14. yüzyıla kadar efsanevî ve yırtıcı hayvanların sembolizmi üzerine bir deneme.", YAŞAR ÇORUHLU, Seyran Kitap, İst., 1995.

Türk sanat tarihinde, çeşitli sanat eserlerine yansıyan Anka, Sîmurg, Garuda, ejderha gibi efsanevi; kurt, arslan, kaplan, ayı, yılan gibi yırtıcı ve at, deve, kedi, köpek gibi ehlileştirilmiş hayvanlara dair tasvirlerin sembolizmi üzerine alanında ilk ve tek araştırma olma özelliğini koruyan Türk Sanatında Hayvan Sembolizmi, konusunun kapsamını kozmolojik, mitolojik, astrolojik, dinî ve edebî kaynaklara, eski metinlere, yazıtlara inerek derinleştiren ve ilk defa elinizdeki Ötüken baskısında ilave edilen ikinci cildin de neşriyle, Proto-Türk devrinden MS 14. yüzyıla kadar, tasvir sanatlarımızın önemli bir başlığına dair hacimli ve öncü bir b

Gümüş jelatin fotoğraf, 9 x 12 cm. Sanatçıyı bir sergisinde resimlerinin önünde göstermektedir.

1925 yılında İstanbul’da doğan Nükhet Aksoy, önce Erenköy Lisesini, ardından İktisat Fakültesi’ni tamamladı. Sekiz yıl ressam Ercüment Kalmlık’ın atölyesinde çalıştı, Nuri İyem ve Bedri Rahmi Eyüboğlu gibi isimlerden eğitim gördü. Yurt ışında ve yurt dışında pek çok sergiye katıldı, 1968’den bu yana 15’ten fazla kişisel sergi açtı. Paris Kenti Gümüş Madalya Ödülünü kazandı.

Eserlerinde rengi ön plana çıkaran ancak biçim olarak da ustalıkla eserler ortaya koyan Aksoy; gördüklerinden, sevdiklerinden ve öğrendiklerinden yola çıkarak eserlerini deneyimleri doğrultusunda oluşturdu. (Feminist sanat).

-- Türk resmi Kadın ressamlar Fotoğraf

Mektup ve zarf çerçeve boyutu: 57x37 cm, mektup boyutu: 29x19 cm, zarf boyutu: 17x9 cm, paspartulu, özel tasarımlı çerçevesinde, kağıt üzerine mürekkep, çok temiz durumda, Osmanlıca, ıslak imzalı.

Metin: Besmele ile başlayan mektup, ressamın Süreyya isimli ve önemli bir aileye mensup olduğu anlaşılan arkadaşının oğlu ya da yakını olan Abdurrahman isimli bir şahıs için yazmış olduğu Osmanlıca bir dörtlük ile devam eder: “Alem-i Faniyye’den Ebedî Aleme sefer etti Abdurrahman Fetih etsin ona hemen ebvâb-ı cenneti hazret-i Rıdvan İstikbâline şitâb ile selâm versin melâike ve hurân [i.e., huriler] Kucaklasın, şâd etsin ruhunu bî-pâyân Nûr-ı Rahmet-i Rahman. Muide Es’ad.”

Bu dörtlüğün altında ressamın kendi ıslak imzası mevcut olup hemen ardından mektup elkâb ile devam eder. Metin şöyledir: “Benim canım kardeşim Süreyyacığım! Millet ve vatana bunca değerli insanlar yetiştirmiş değerli ailenizin [bu] büyük gaybdan [i.e., kayıptan] vakı’ hüzün ve kederimin sözle ta’rifine imkân yoktur!... Zavallı Abdurrahman!... Cenâb-ı Allah’ım ruhunu garîk-i Bahr-i Envâr [i.e., Nur Denizi’ne gark] eylesin, amîn! Bir kardeşiniz sâfiyyetle bu derin acınıza ben de tamamen iştirâk ediyorum. Onun aziz ruhu, inşallah teâla, Cennet-i Gülistanlar’da sefâsı saadetle seyrân ettikçe Cenâb-ı Rabbü’l-Alemîn size ve bilcümle muhterem akraba û taallukâtınıza mütesellî ve sabr-ı cemîl ve elemsiz, kedersiz, mesud ömürler ihsân buyursun, amîn! Muhterem efrâd-ı ailenizin bilcümlesine ayrı ayrı başsağlığı diler, cümlenizi Cenâb-ı Vâcîbü’l-Vücûd’un hıfz ve emânetine tevdi’ eylerim benim kıymetli sevgili kardeşim efendim. Fî 6 Mart sene [1]952. Muide.”

Ayrıca mektubun bir de “Hamiş”i vardır [i.e., Not]: “Muzdarip olduğum Anfluenza sebebiylen bizzat vazifeye ve mütesellîye şitabân olamadığımdan mazûrumun affını hassatiyen dilerim.”.

Provenans: Süreyya Işık Koleksiyonu'ndan sonra I. B. ve M. M. özel koleksiyonları.

Muide Esad, Osmanlı İmparatorluğu’nun son dönemlerinde sanat dünyasında kendine yer bulmuş ancak hakkında çok az bilgi olan önemli bir kadın ressam. Sadullah Paşa’nın torunu ve göz doktoru Prof. Dr. Esad Işık Paşa’nın kızı olan Muide Esad, sanatı ve hayatıyla dikkat çeken fakat tarih sayfalarında hak ettiği yeri alamamış bir isim. İnas Sanayi-i Nefise Mektebi’ne 2 numaralı öğrenci olarak kaydolan Muide Esad, eğitim hayatı ve eserleriyle Osmanlı sanat tarihine eserler bırakmış olsa da günümüzde neredeyse hiç bilinmiyor. Bu noktada İstanbul’da, Osmanlı resim sanatı olan minyatür yerine batılı anlamda Türk resminin ortaya çıktığı ve 1882 yılında sadece erkek öğrencilerin kabul edildiği Sanayi-i Nefise Mektebi’nin kurulmasıyla hız kazanan yeni bir sanat ortamından söz etmek yanlış olmaz. Özellikle önemli ve eğitimli ailelerin kadınları ve onların genç kızlarının artık kazan kaldırdığı bir yıl 1914. Aynı yıl kurulan kadınlara özel sanat eğitimi veren İnat Sanayi-i Nefise mektebine ilk koşanlardan genecik bir kız; Muide Esad. 1 numaralı kayıt; Müzdat Sait Arel, 2 numaralı kayıt; kahramanımız Muide Esad, 3 numaralı kayıt Belkıs Mustafa, ve 4 numaralı kayıt; Nazire Hanım ve eski Başbakan Bülent Ecevit’in ressam annesi Nazlı Ecevit de bu sınıfta ilk kuşak kadın ressamların arasındaydı.

Muide Esad, İnas Sanayi-i Nefise Mektebi’nde (Kadın Sanat Okulu) sanat eğitimine başlamış ve bu alanda yeteneklerini geliştirmek ve batı resminde öncül kadınlardan olmak istemişti. Okulda aldığı eğitimle, dönemin sanat anlayışını ve tekniklerini öğrenen Muide Esad, kısa sürede yetenekli bir ressam olarak tanınmaya başlamış, Galatasaray Sergileri adı verilen Osmanlı İmparatorluğu’nda sanat dünyasının önemli etkinliklerinden biri olarak kabul edilen bu sergilerde dönemin en önemli ressamlarıyla birlikte boy göstermişti. Muide Esad, bu sergilere katılarak adını duyurmuş ve sanat tarihi kayıtlarına adını geçirme fırsatı yakalamıştı. Muide Esad, İnas Sanayi-i Nefise Mektebi’nde (Kadın Sanat Okulu) sanat eğitimine başlamış ve bu alanda yeteneklerini geliştirmek ve batı resminde öncül kadınlardan olmak istemişti. Okulda aldığı eğitimle, dönemin sanat anlayışını ve tekniklerini öğrenen Muide Esad, kısa sürede yetenekli bir ressam olarak tanınmaya başlamış, Galatasaray Sergileri adı verilen Osmanlı İmparatorluğu’nda sanat dünyasının önemli etkinliklerinden biri olarak kabul edilen bu sergilerde dönemin en önemli ressamlarıyla birlikte boy göstermişti. Muide Esad, bu sergilere katılarak adını duyurmuş ve sanat tarihi kayıtlarına adını geçirme fırsatı yakalamıştı.

Muide Esad, sanatıyla olduğu kadar kişisel hayatıyla da dikkat çeken bir figürdür. Babasının asistanı olan Mısırlı bir doktorla evlenerek hayatının yönünü değiştirmiş ve Mısır’a yerleşmiştir. Bu evlilik, onun sanat kariyerinde de bir dönüm noktası olmuştur. Mısır’a yerleştikten sonra sanat hayatına dair çok az bilgi bulunmaktadır. Bu dönemdeki eserleri ve sanatsal faaliyetleri hakkında yeterli kaynak bulunmamaktadır. Ancak, Mısır’daki yaşamının sanatına olan etkisi ve orada ürettiği eserler hala araştırma konusu olmaya devam etmektedir. Sözün sonuna geldiğimizde Muide Esad, Osmanlı İmparatorluğu’nun son dönemlerinde sanat dünyasında kendine önemli bir yer edinmiş, yetenekli bir ressam olarak tanınmış bir şahsiyet. İnas Sanayi-i Nefise Mektebi’ndeki eğitimi ve Galatasaray Sergileri’ne katılımı, hiç şüphesiz ki onun sanat kariyerinde önemli dönüm noktaları olmuştur. Ancak, kişisel hayatındaki değişiklikler ve Mısır’a yerleşmesi, kendisi ve sanatına dair bilgi eksikliğine yol açmış olsa da Muide Esad’ın sanatı ve yaşamı, Osmanlı sanat tarihinin gizemli ve araştırılmaya değer bir parçası olarak önemini korumaktadır.

-- Türk resmi Kadın Kadın ressamlar Ünlü imzalar Koleksiyon

ES'AD PAŞAZÂDE MEHMED CELÂL (CELAL ESAD [ARSEVEN]), (1875-1971), Matbaa-i Tahir Bey, İstanbul, [AH 1318] = 1900.

Döneminde yapılmış, başlığı ön kapağa güzel bir hatla klişelenmiş mavi bez cildinde, temiz / çok temiz bir durumda, 20 x 14 cm, Osmanlıca, 168 sayfa, 60 adet numaralı desen ve levha.

Sadrazam Ahmed Esad Paşa'nın oğlu olan ve Soyadı Kanunu'ndan sonra "Arseven" [i.e. Sanatseven] soyadını alan, resim yapmaya meraklı olduğu için Mekteb-i Mülkiyye'den sonra Sanâyi-i Nefîse Mektebi'ne giren, plastik ve diğer türde sanatlarda hem çok sayıda eser veren, Kadıköy'ün belediye başkanlığını da yapmış sanat tarihçisi Celâl Esad'ın ressam adayları için bir giriş niteliğinde yazılmış bu çok nadir ve çok sayıda resimli ilk ve tek baskısı.

Ünlü yazardan "Birinci olmak şartıyla işbu kitabı İbrahim Efendi'ye hediye ediyorum, 18 Mart [1]927" ibaresiyle ithaflı imzalıdır.

Özege 16821.; TBTK 4757.

“Gallery Rasin” antetli, filigranlı ve koleksiyonluk özel dokulu kağıtlara el yazısı ve ressamdan imzalı, antetlerde sanatçının ABD’de yeni yerleştiğini ve galerisini açtığını söylediği St. Simon adresi de mevcut, “Anneciğim” diye hitap ettiği Mediha Gökçer Hanım’a yazılmış, 28x21 cm (açık helleri), 64 satırlık ve 4 sayfalık uzun bir mektup, zarfıyla beraber.

Mediha isimli, aslen teyzesi olan, fakat anne diye hitap ettiği bir kadına ailevi meselelerden söz ettikten sonra, Mayıs’da yaşadığı New York’u terk edip St. Simons (Georgia), Adası’nda kendi galerisini açtığından söz ediyor: “…Bana gelince yeni olan tek şey Mayıs’ta New York’u terk edip bu adaya yerleşmem ve kendi galerimi açmam. Şimdi kendim için çalışıyor ve sevdiğim işi yapıyorum. Ümit ve umutlu [sic. umutla] mücadele edip yaşantımızı sürdürüyoruz. Henüz tam kararlı değilim Amerika’da yerleşmeye. Çok uzağım, annem ve ablamdan. Bir senedir göremedim onları. Bazı işlerimin halli için bekliyorum. Amerika’yı terkedemiyorum şimdilik. HAllolur olmaz Türkiyedeyim. Yılbaşından önce gelebileceğimi ümit ediyorum.” Ardından Osman Bey adlı birisinden ve aynı zamanda akademisyen olan bir sanatçıdan referans mektubu ricasında bulunduğunu anlatıyor. Bunu ressam Orhan Peker’i bulamama ihtimaline karşılık yaptığını belirtiyor. Bu konuda yardım istiyor. Ardından Amerika’da çok yalnız kaldığını belirtiyor ve dini günleri gösteren bir takvim istiyor. Mediha Hanım’a “siz benim din ve akıl hocamsınız” diye yazıyor.

Rasin Arsebük, 1923'te İstanbul'da doğdu. Sanatçı 1944 yılında Galatasaray Lisesi'nden mezun oldu. Daha sonra 1948 yılında Ankara Üniversitesi Hukuk Fakültesi'ni birincilikle bitirdi. Resimle ilk kez yüksek lisans için gittiği Fransa'da tanıştı. Elimizdeki mektubundan belli ki ressamın bu yıllarda (1973-75) biyografisinde ABD yaşantısı yer almıyor. 1980 yılında Papa 2. Jean Paul'un portresini yapması için çağrıldı ve 1986'da dünya barış yılına ithafen yaptığı resim sergilendiğinde dünya çapında tanındı. Sanatçı temel olarak insan, hayvan ve doğa konularında çalıştı. Eserlerinde tuval üzerine akrilik boyayı kullanmıştır. Portre çalışmalarında zeminde hiç renk kullanmamış, kendine özgü bir tarz yaratmıştır. Çoğunlukla zayıf ve uzun saçlı figürlerinde özelikle büyük ve canlı gözler dikkat çeker.

Sanatçı gözlere önem vermesini insanlar arasında ilk ve en önemli iletişimin gözlerde başladığını söyleyerek açıklamıştır. (Ankara Resim ve Heykel Müzesi). ,

-- Türk resmi Sanat tarihi Koleksiyon Ünlü ressamlar İmzalar

Filigransız pelür kağıt üzerine mavi mürekkep, 27 x 21 cm, 10 satır, 27 Ekim 1968 tarihli, Paris’ten gönderilmiş, zarfı ile beraber. Çok temiz.

"27 Ekim 68, Aylacığım,

Hıfzı senden haberler verdi, meğer bana mektup yazmışsın (ama eski adresime). Şimdiki adresim “13 Quai St. Michel, Paris, 5e.” Herhangi bir şekilde faydam dokunabilirse sevinirim. Kocana selâmlar, gözlerinden öperim. Abidin”.

Ressamın, gazeteci yazar Hıfzı Topuz’un haber verdiğini ilettiği kadın ressamımız Ayla Seli Hüngen, 70'li ve 80'li yılların sanat ortamında Paris ekolünden yetişen kadın sanatçılarımızdandır. 1935'de İskenderiye'de doğdu. Ankara Üniversitesi'ni bitirdi. Ramiz'den eskiz, Abidin Elderoğlu'ndan resim ve perspektif dersleri aldı (1947-53), (1971-72)'de Paris'te Armand Drouand ile çalıştı ve 12 adet kişisel sergi açtı. Türkiye ve dışında sayısız kurumsal ve kişisel koleksiyonda resimleri bulunur. Resimlerinin bir kısmı halen Paris'te Galerie Andre Weil ve Nürnberg REIMS Galerileri'nde bulunmaktadır.

Dino, Çok yönlü bir kültür adamı olan Abidin Dino, çağdaş Türk resminin öncülerindendir. Türk resim tarihinde D Grubu ve Yeniler Grubu adlarıyla anılan sanat topluluklarının öncülerinden oldu. Türkiye'nin yanı sıra Fransa, Cezayir, ABD gibi ülkelerde sergiler açmış; yurt dışında Fransa Plastik Sanatlar Birliği Onursal Başkanlığı, New York Dünya Sanat Sergisi Danışmanlığı gibi görevler üstlendi. Dino, Türkiye Komünist Partisi mensubu olması nedeniyle bir süre Türkiye'de sürgünde yaşadıktan sonra 1952'den itibaren yaşamını Paris'te sürdürdü. Şair Arif Dino'nun kardeşi, yazar Güzin Dino'nun eşidir. Beşiktaş kulübü tarafından efsane futbolcular arasında gösterilen ünlü kaleci Sabri Dino'nun da amcasıdır.

-- Türk resmi Ünlü imzalar Koleksiyon
 

Lotta bulunanlar: Milli Eğitim Bakanlığı Eski Eserler ve Müzeler Genel Müdürlüğü antetli Emir Buhâri Türbesinin durumunun tetkiki için fotoğraflanması Selma Emler görevlendirilmiştir, 17 Ekim 1966 tarihli 4 nüsha evrak.

Hasan Kavruk’a hitaben yazılan Türk Özel Okulları Derneği Başkanlığı antetli 1960 tarihli, Tarhan Kolejinde yapılacak olan heyet toplantısına davetiye. Hasan Kavruk’a hitaben Okul Müdürü Enver Karatekin tarafından okul okul araç gereç ve genel kullanımı hakkında uyarı ve hatırlatma yazısı. Hasan Kavruk’un 1941 yılında teğmenlik yaptığı Merkez Tabya, Bolayır ve Çanakkale civarında aldığı emirler ve yaptığı işlere dair askeri evrak. Hasan Kavruk’un Millî Eğitim Bakanlığı Genel Müfettişliği yaptığı dönemde kendisine hitaben Diyarbakır Erkek Enstitüsü Müdürü İzzettin Yücel tarafından samimi bir dille yazılan belge. The Consul for British Council and Cultural Affairs antetli Hasan Kavruk ve Eşine 9 nisan Pazartesi günü The British Council Library İngiltere Başkonsolosluğunda gerçekleşecek olan etkinliğe katılım davetiyesi. Akbank T.A.Ş. Umum Müdürlük Özel antetli bankanın icraatlarını bildiren 5 Aralık 1985 tarihli belge. Türkissch-Deutscher Kulturbeirat tarafından 20 Ocak 1962 tarihinde Gerd Kaemper düzenlenecek olan Piyano Resitali programı Almanca ve Türkçe. Hasan Kavruk adına Sınırlı Sorumlu Sanatçılar Köyü Yapı Kredi kooperatifi tarafından Marmara adasında yaptırılan evlerin temelini görmek için dernek tarafından düzenlenen 1979 tarihli gezi davetiyesi. Üyelerin yüzde on ikisinin katılımı gerçekleşirse adada kuzu partisi verilecektir. Hasan Kavruk’un ikamet ettiği meskenlere ait toplantı ve kurul evrakları. Mersin Liseliler Derneği antetli ve mühürlü Gazanfer Uğural tarafından imzalı Mehmet Ali Meriç’in Tanak Sanat Galerisi’nde düzenlenecek olan Resim Sergisine davet mektubu. Saint Joseph Fransız Erkek Lisesi antetli 1979 tarihli, okul kaydı için istenen evrakları ve kayıt gününü bildiren evrak. Kıbrıs Bizimsin yazılı, filigranlı kağıda daktilo ile Silivri Ortaokulu 3. Sınıftan Nuray Türkkan tarafından yazılmış şiir. Schule Kattenstroth Gütersloh antetli okul müdürlüğü tarafından ve damgalı, Nil Öge’nin okul durumu hakkında 1965 tarihli Almanca evrak. T.C. Maliye Bakanlığı Emekli İşleri Müdürlüğü Kars Müstahkem Muhabere Birinci Mülazım memuru İsmail Berker’e ait 1968 tarihli emekli maaş başlangıç evrakı. 34x24 cm ve çeşitli ebatlarda çoklu evrak.

Hasan Kavruk, (d. 25 Şubat 1918, Akseki - ö. 29 Ocak 2007, İstanbul), Türk ressamı ve eğitimcisi. Çağdaş Türk resim sanatında lirik soyutlamacı anlayışın öncülerinden olan ressam, Modern Figüratif akımın en ısrarlı icracı ve takipçilerindendir.

Sanatçılar; Züleyha Akbaş, Birsel Gürbüz Bosut, Yıldız Esendağ, Deniz Özen Güney, Sevinç Karaca, Tülin Demiray Sar, Nilgün Tüzüntürk, Ayşegül Yeşilnil, Mehpare Aksoy Yiğit tarafından 9 Nisan 3 Mayıs 1988 tarihinde düzenlenen serginin davetiyesidir. Sabri Gündoğdu'ya gönderilmiştir, üzerinde bir adet Kızıltoprak posta damgası mevcuttur. Kadıköy Sanat Galerisi Bahariye Caddesi No: 37 (Moda Sineması Girişi). 30x21 cm.

FATMA EYE (1920-)'den NACİYE İZBUL (1912-2002)'a, 1997. Köy hayatı temalı kartpostal.

"Fatma Eye, Taşolukta Yaşam, Tuval üzerine yağlı boya 20x70". İç kısmında "Sayın Naciye İzbul, Tüm arkadaşlarımın yeni yıl ve bayramlarını şahsınızda kutlar, başarılarınızın devamını dilerim 2-2-1997. Fatma Eye" ibareli tebrik notu bulunmaktadır. 17 x 12 cm.

Fatma Eye: 1920 Çorlu doğumlu sanatçı 1976 yılında TCDD’den emekli oldu.1977 yılında desen çalışmalarına İzmir resim heykel müzesinde başladı. DYO Resim Yarışması 1979’da ödül aldı. Yurt içi ve yurtdışında birçok sergilere katıldı ve kişisel sergiler açtı. Naif resmin Türkiye'deki kadın temsilcilerinden biridir.

Naciye İzbul: Ankara, İzmir ve İstanbul’da çok sayıda kişisel sergi açan sanatçı, 1977 yılında Viyana Interkunts Sanat Fuarı ile AKRD’nin Viyana Karma Sergisi’ne, Brüksel UFACS1-1986 Sanat Festivali ve 1987 Bağdat Plastik Sanatlar Bienali’ne katıldı. Çeşitli eserleri Türk sanatçılarının Paris, Bükreş ve Sofya’da açtıkları karma sergilerde yer aldı. Çok sayıda özel koleksiyonun yanı sıra İş Bankası, Milli Kütüphane, Yapı Kredi gibi kurumsal koleksiyonlarda da eserleri bulunan Naciye İzbul, 1988 yılında ‘Yılın Annesi’ seçildi. İzbul, 1994 yılında Lions Kulübü tarafından ‘Yılın Başarılı Kadın Sanatçısı’ ödülüne de layık görüldü.

-- Kadın Resim Türk resmi Sanat tarihi Koleksiyon İmza

SEMİHA BERKSOY, (1910-2004), İstanbul, 1955. Katlı hali (24x12 cm), 8 sayfa, tamamen resimli.

"Devlet opera sanatkârlarından yüksek dramatik soprana Semiha Berksoy Resitali: Piyanoda Mithat Fenmen. 5 Nisan 1955 Salı günü saat 21'de, Sanat Sevenler Kulübü Salonunda."

Berksoy, Türkiye'nin uluslararası alanda tanınmış ilk sanatçılarından birisi ve Cumhuriyet döneminin sanat simgelerindedir. Sesli ilk Türk filminde ve Mustafa Kemal Atatürk'ün emri ile sahneye konan ilk Türk operasında, Ankara Devlet Opera ve Balesinde opera sanatının başlıca yapıtlarının ilk sahnelenişlerinde sahne aldı. 1939'da Berlin'de Richard Strauss'un "Ariadne auf Naxos" isimli eserinde başrol oynayarak Batı Avrupa'da sahneye çıkan ilk Türk opera sanatçısı unvanının sahibi oldu. Görsel sanatlarla da hep yakından ilgilendi ve önemli uluslararası sergilere eserleriyle katıldı. Berksoy, sanatın daha birçok alanında ilkleri gerçekleştirdiği için "ilklerin kadını" olarak tanınmıştır.

-- Kadın İmzalı Koleksiyon Opera Müzik Tiyatro Türk resmi Kadın ressamlar

Ressamın kendi ismiyle antetli kağıda iki adet el yazması ve imzalı mektubu ile bir adet kendi eliyle yazdığı otobiyografisi. "Sami Bey"'e gönderilmiş. 30 satır. 1 s., 2 s., 2 sayfa. Tamamı Osmanlıca ve ilk mektup 26 Nisan [19]44 tarihli.

İzlenimci (empresyonist) estetikten etkilenmiş Osmanlı doğumlu, Fransa'daki Julian Akademi'de Halil Paşa'dan dersler almış ressamın ilk mektubu Sami Bey'e, üzerinde yeni çalıştığı bir yağlı boya tablodan söz etmekte. Ayrıca bu mektup ve diğer iki sayfalık mektubunda resim sanatı ile önemli ipuçları vererek düşüncelerini dile getiren ressam, iki sayfalık harici otobiyografisi güncel kaynaklardakine çok yakın olup bu bağlamda belli ki sanat tarihi çevrelerince halen kabul edilip kullanılmaktadır. İkinci mektup el yazısı 19 satır içermektedir. Ressamın Sami Yetik'e yazdığı bu otobiyografi, Türkiye resim tarihi açısından oldukça nadir bir belgedir. Kendisi gibi izlenimci olan asker ressam Sami Yetik'in 1940 yılında sadece tek cildi yayınlanmış "Ressamlarımız" adlı eseri halen Türk resim sanatında, biyografiler bakımından önemli bir yer teşkil etmektedir. Bu otobiyografi, Sami Yetik'in "Ressamlarımız" adlı kitabının ilk cildi yayınlandıktan dört yıl sonra yazılmış ve gönderilmiş olup muhtemelen kitabın asla yayınlanamayan ikinci cildi için gönderilmiştir. Erken dönemde hat ve resmin bir arada algılandığı göz önünde bulundurulursa bu yazma belgelerde ressamın Ataullah Hace'den bahsetmesi anlamlı olmaktadır.

1914 Kuşağı ressamlarından biri olan Hasan Vecih Bereketoğlu Kazasker Bereketzade Cemil Bey’in oğludur. Babasının memur olmasından dolayı ilköğretimini Mısır'da yaptı. Liseyi ise Rodos'ta tamamladı. İstanbul Darülfünün Hukuk Fakültesi'nde eğitimde gördü. Resim alanındaki ilk derslerini 1916 ile 1920 yılları arasında Halil Paşa'dan aldı. Güzel Sanatlar Birliği'nin kuruluşuna destek veren isimlerinden biri oldu. 1922-1923 yıllarında Paris'te bulundu ve Julian Akademisi'nde davam etti. 1923 yılında Türkiye'ye geri dönerek Kadıköy Halkevi Başkanlığı görevini üstlendi. 1943 yılında Ankara'ya taşınınca Cumhurbaşkanlığı daire müdürü oldu. Bu yıllarında natürmort eserler verdi. Sanat hayatında genel olarak izlenimci anlayışı benimseyerek bu türde eserler verdi. İstanbul ve İstanbul değerleri konulu çalışmalarında Halil Paşa, Hikmet Onat ve Nazmi Ziya Güran'dan etkilendiği görüldü. Fenerbahçe, Kurbağalıdere ve Göksu manzaralı resimleriyle daha çok açık hava ressamı olarak anıldı. Bu resimlerinde ışık unsurunu rengi belirleyen unsur olarak görmeyerek doğada yarattığı yansıma ile sundu. (Vikipedi).

-- Türk resmi Sanat tarihi El yazmaları Koleksiyon Tarihi belgeler Osmanlıca belgeler

ŞÜKRİYE DİKMEN, (Türkiyeli kadın ressam), (1918-2000)., "Molvan Müesseseleri Otel Termal, Yalova" antetli, [c. 1940].

Türkiyeli kadın ressam Şükriye Dikmen'in kız kardeşi ve diğer bir kadın ressam Fatma Tiraje Dikmen (1925-2014)'e göndermiş olduğu, ve babaları Cafer Fahri Bey, Celal Sofu, Refet Paşa ve Fazıl Bey'den oluşan grubun Yalova'ya yolculuklarını ve Yalova izlenimlerini yazdığı el yazısı nadir mektup.

"Extra Strong" filigranlı ve "Molvan Müesseseleri Otel Termal, Yalova" antetli kağıt üzerine 2 sayfa yazılmış uzun bir yazı. 32x24 cm. Modern Türkçe (Latin harfli). Şükriye Dikmen, babası Cafer Fahri Bey, Celal Sofu (Melek Celal Lampe'nin kocası), Refet Paşa, Fazıl Bey ile Yalova ve köylerine yaptığı geziden ve özellikle Refet Paşa'nın özellikle konuşurken ("şeytan gibi!") ne kadar zeki bir adam olduğundan bahseder. İki kadın kardeş ve ressam arasındaki samimi bir iletişime işaret eden mektup, aynı zamanda dönemin sanat ortamı ve entelijansiya ilişkilerinin yanı sıra erken dönem Cumhuriyet'in Yalovası'na da ışık tutan bilgiler içermektedir.

Şükriye Dikmen, Türkiyeli ressam. Tek figürlü kadın ve genç kız portrecisi olarak tanınır. 1918 yılında İstanbul'da doğmuştur. Babası, Cumhuriyet dönemi bilimadamlarından Batumlu Cafer Fahri Bey'dir. Ressam Tiraje Dikmen'in ablası, Meclis-i Mebûsan ve TBMM milletvekili Ali Dikmen'in de yeğenidir. Üniversite öncesi öğrenimini Arnavutköy Amerikan Koleji'nde yaparak 1942 yılında bitirdi. 6 yıl sonra, 1948 yılında Resim bölümünde okuduğu İstanbul Güzel Sanatlar Akademisi'ni bitirdi ve Paris'e gitti. 1953 yılında, Paris'teki Ecole du Louvre'un sanat tarihi bölümünden mezun olana dek üç yıl Fernand Léger'le ve 2 yıl Sergier ve Roger Chastel ile birlikte çalıştı. 1953 yılında ilk kişisel sergisini, sonraki yıl ise Türkiye'deki ilk kişisel sergisini açtı. 1957'de Edinburgh festivaline, 1962'de ise Paris, Brüksel ve Viyana'da sergilenen "Çağdaş Türk Sanatı" sergilerine katıldı. 1968'de Devlet Güzel Sanatlar Akademisi'nde eski ve yeni resimlerini bir araya toplayan retrospektif bir sergi düzenledi. Sanatçı, 16 Eylül 2000 tarihinde öldü.

-- Kadın Sanat tarihi Ressam Kadın ressamlar Entelijansiya Yalova

Yayıncısının özgün şömizli cildinde, çok temiz durumda, 31 x 25 cm, İngilizce, 238 sayfa, çok sayıda s/b ve renkli fotoğraflar.

Dünyadan beş seçkin kadın fotoğrafçının (foto muhabirinin) en iyi fotoğraflarından seçmeler içeren kitap.

Lüks baskı.

"Celebrates the work of five outstanding women photographers who have brought moving, daring, and breathtaking images from all around the globe. All five work for the Magnum photo agency and are among the most highly-acclaimed and respected photojournalists. The collective celebration investigates their roles both as individual artists and as women in photojournalism."

-- Kadın Sanat Fotoğraf Fotoğrafçı

ELİF NACİ, (D Grubu kurucularından Türk ressam, yazar ve müzeci), (1898-1987), Hilal Matbaacılık, İstanbul, 1976.

Özgün karton kapağında, temiz durumda, 89, [11] sayfa, s/b levhalar, Elif Naci resminden yapılmış kartpostal ekli (ilk boş sayfaya yapıştırılmış).

Halil Edhem Eldem’e ait olan Elvan-ı Nakşiye Koleksiyonu’nu Türk Resim Sanat Tarihi adıyla yayımlayan Elibal'ın hazırladığı ve Türk resminde önemli bir süreç olan D Grubu'nun kurucularından Elif Naci'nin sanat yaşamını ve biyografyasını anıları eşliğinde aktaran bu kitabın ilk baskısı.

Elif Naci'den Türkiyeli ressam Altan Enson'a "Sayın Althan Enson'a sevgi ve saygı ile, Elif" ibaresiyle imzalı.

-- Türk resmi Sanat tarihi D Grubu Anı Hatırat Koleksiyon İmzalı kitaplar İlk baskılar

NEDİM GÜNSÜR, (Türkiyeli ressam), (1924-1994), Rh+ Sanat Yayınları, Antik Sanat Galerisi, İstanbul, 2004.

Yayıncısının özgün şömizli cildinde, çok temiz durumda, 31 x 25 cm, 78 sayfa, çok sayıda renkli ve s/b resimli. 500 adetle sınırlı baskının 230 numaralı nüshasıdır: (230 / 500). ISBN: 9759743841 - Yeni gibi.

-- Türk resmi Resim sanatı Ressam Sergi katalogları

Özgün resimli karton kapağında, sırtı ustaca restore edilmiş, haricen temiz durumda, 20 x 14 cm, 156 sayfa, s/b levhalar.

Osmanlı döneminin modernist izlenimci asker ressamlarından olan, Harbiye Mektebi'nde Hoca Ali Rıza (1858-1930)'dan resim dersleri alan Sami Yetik'in iki cilt olarak tasarlayıp sadece tek cilt yayınlayabildiği ve günümüzde halen konusunda en iyi ve geçerli bir kaç kaynak eserden biri olan, erken dönem Osmanlı / Türk ressamların biyografilerini içeren bu kitabın nadir ilk baskısı ve imzalı nüshası.

Bu kadar yayınlanmıştır.

Ressam / yazardan "Emine hanım efendiye hürmetlerimle" ibaresiyle imzalıdır.

Avrupa’da 19. yüzyıl ortalarında (1860-1870) beğeni bulan Empresyonizm akımının Türkiye temsilcisi her ne kadar Hüseyin Zekai Paşa ise de, Türkiye’de bu akım 1914 yılından sonra yayıldı. Paris’teki Akademi Julian ve Ecole Pijieve’ye devam ederken Juan Paul Lauren'in atölyesinde de çalışan Sami Yetik, klasik ekolun etkisinden kurtularak Empresyonizmin heyecanına girdi. Yurda döndükten sonra Kuleli Askeri İdadisi'ne resim öğretmeni olarak atandı. Askerî okullarda resim öğretmenliği sırasında öğrencileri ile çok iyi ilişkiler kurarak başarılı ressamların yetişmesine neden oldu. O sadece bir ressam değil aynı zamanda Osmanlı Ordusunun bir subayı olması nedeniyle, Balkan Savaşı'nda Edirne cephesinde görevlendirildi. Bu görevi sırasında İdadi yıllarından arkadaşı Mehmet Ali Laga'da onunla beraberdi.

Türk Resim Sanatında 1914 yılından itibaren büyük bir uyanış başladı. Bu sanat hareketinde 1914 kuşağı ya da Çallı Kuşağı olarak Sanat Tarihimize geçen sanatçı grubunun başını kendisi ve Ali Sami Boyar, Hikmet Onat, İbrahim Çallı, Ali Cemal, Namık İsmail, Nazmi Ziya Güran, Feyhaman Duran, Hüseyin Avni Lifij gibi arkadaşları çekti. Şişli'de kurdukları bir atölyede daha çok büyük boy savaş resimleri yaparak Viyana ve Berlin'de Osmanlı Muharebe Resimleri sergisi planlandı. Kısa sürede hazırlanan eserler Viyana'ya götürüldü. 1918 yılında Viyana Üniversitesi salonlarında sergi açıldı. Türk ve yabancı protokolün açılışa katıldığı sergi Türkiye sanat çevrelerinde duyuruldu. Dönemin gazete ve magazin dergilerinde yer aldı.

-- Sanat tarihi Biyografya Türk resmi Resim sanatı Referans Asker ressamlar

ABDÜLKADİR KAÇAR, (Türkiyeli gazeteci ve fotoğrafçı), (1956-), Özel Baskı, [İstanbul], 1985. Özgün karton kapağında, temiz / çok temiz durumda, oblong: (17 x 25 cm), [16] sayfa, s/b fotoğraflar.

Fotoğrafçının 1884-85 yıllarında Adana Adliyesinde çektiği ve 20 Kasım - 13 Aralık tarihinde Belediye Şehir Tiyatrosu'nda sergilenen fotoğraf seçkisinden oluşan bu kataloğun ilk ve tek baskısı.

"Adliye umut ve umutsuzluğun birbirine çok yakın olduğu yer, Suçsuzluk savında olanların duruşu başka, sabıkalılar ise bambaşka görünümde oluyor. Buradaki görüntüler sadece suçlular değil, bir de onların yakınları var... Bazen olayın aslını unutup yan ögeleri üzerinde durmak gerekiyor. İşte, çağdaş sanat olan, hiç bir çeviriye gerek olmadan her dil ve ırktan insanın anlayabileceği fotoğraflarla bu dünyayı anlatmaya çalıştım. Loş adliye koridorlarına bir kez bile girmemiş olanlara, bu fotoğraflarla o dünyanın penceresini açmak amacındayım." (Kaçar'ın katalog için yazdığı kendi önsözden).

-- Fotoğraf Sanat Adliye Hukuk Muhabir

Özgün karton kapağında, temiz durumda, 20 x 14 cm, 41, [1] sayfa. İlk ve tek baskı.

Sanatçının Türk vatandaşlığından çıkarıldığı için kendisi gelmeden resimlerini yollayarak 1969'da açtığı İstanbul'daki ilk kişisel sergisi nedeniyle yayınlanan ilk ve tek kitabı.

"Perde kurdum" cümlesiyle başlayıp, "Yıktım perdeyi" metaforuyla sona eren kitabında ressamın sanat ile ilgili düşüncelerini, dünyaya ve sanata bakışını yansıtan aforizmalar mevcuttur. Çift anlamlılık üzerinden, gerçeküstücü izlenimler taşıyan ve arka arkaya sıralanmış aforizmalardan oluşan metin, Turan'ın sanat, sanatçı ve toplum üzerine, sonunda kesin bir yargıya varmaktan kaçındığı gözlemlerini içeriyor. Kitap, döneminin toplumsalcı - sol çizgide metinler basan yayınevinin 12. kitabı olarak basılmıştır.

Özgün karton kapağında, temiz durumda, 20 x 14 cm, 55, [3] sayfa. İlk ve tek baskı.

Yazardan ithaflı imzalı: “Dost Adnan Adıvar’a iyi dileklerimle, 17.9.1966, Diyarbakır.”

Ressam ve sanat eleştirmeni Kaya Özsezgin’in 1962-1965 yılları arasında çeşitli sanat dergi ve süreli yayınlarında yayınlanmış sanat yazılarının, ünlü ressam Adnan Turani (1925-2016)’nin ön sözü ile toplandığı kitap formundaki ilk baskı.

Kitabın kapak tasarımını da Ressam – yazar Kaya Özsezgin üstlenmiştir. Yazı başlıkları: Bağımlılık üzerine – Kavramların dili – Sanatçı ve toplum üzerine – Ustalığın sakıncaları – Resim geleneği mi? – Yasaklar konusunda – Bir karşı çıkmanın düşündürdüğü – Resimde sezgi üzerine – Düşünce alışkanlığı – Önemli bir çaba – Müza diye diye… - Değer ölçüsüzlüğü – Öznel’e doğru – Yaratıcı eleştiriye övgü.

Özgün karton kapağında, çok temiz durumda, 24 x 17 cm, [14], [40] sayfa, 7’si katlanır 20 adet numarasız renkli ve s/b levha. Kapağında kucağında bir çocuk ile otoportresi bulunan ressamın, Ferit Edgü tarafından metni yazılıp yine Edgü’nün kendisinin sahibi olduğu yayınevi Ada Yayınları’nın ilk Eren Eyüboğlu kitabı olarak hazırlanan sanatçı kataloğunun ilk baskısı.

Özgün karton kapağında, çok temiz durumda, 27 x 19 cm, Almanca edisyon, 69, [3] sayfa, 45 adet numaralı renkli levha (tam sayfalık).

Ünlü ressam Ergin İnan’ın Ferit Edgü tarafından hazırlanmış ve yine Edgü’nün sahibi olduğu yayınevi Ada Yayınları tarafından basılan, sanatçının erken dönem kataloglarından biri olan kitabın ilk baskısı.

750 adet basılmıştır.

-- Türk resmi Sanat tarihi Sanatçı kataloğu Referans Ressam

Özgün kırmızı karton kapağında, çok temiz durumda, 33 x 24 cm, Türkçe / İngilizce, 235, [1] sayfa, renkli ve s/b resimli.

Bu kitap, Cumhuriyet'in 75. Yıldönümüne armağan olarak düzenlenen "Yurt Gezileri ve Yurt Resimleri (1938-1943)" etkinliği [sergisi] nedeniyle hazırlanmıştır. Etkinlik kapsamında 4 Kasım - 6 Aralık 1998 tarihleri arasında Millî Reeasürans Sanat Galerisi'nde "Cumhuriyet Romansı: Yurt Gezileri (1938-1943)" adlı Yurt Gezileri'nde yapılmış resimler ve fotoğraflarıyla bir sergi hazırlanmış, ayrıca bir panel düzenlenmiştir. Yazarlar ve katkı sağlayanlar: Ferit Edgü, Amelie Edgü, İlhan Berk, Levent Çalıkoğlu, Murat Ural, vb. İçerik: Ressamların Yurt Gezileri ve sonuçları = 48 artists' venture into Anatolia: The "Ressamlarin Yurt Gezileri" Program and its consequences, TURAN EROL.; Cumhuriyet'in Romansı: Ressamlar Yurt Gezisi'nde (1938-1943) = Romance of the Republic: Artists Tour the homeland (1938-1943), MURAT URAL.; 675 Kayıp resmin peşinde.; Ressamlar, resimler, belgeler: Ressamlar ve gittikleri iller, açıklamalar.; Dergi ve gazetelerde Yurt Gezileri (1938-1943).; Kaynakça.

OCLC'de 11 basılı nüsha mevcut: 247026206, 468469951, 43318681.

-- Türk resmi Sanat tarihi Ressam Cumhuriyet Türkiye'si

Özgün karton kapağında, çok temiz durumda, 28 x 24 cm, Türkçe / İngilizce, 203 sayfa, renkli resimli. "Joan Miro. Maeght Koleksiyonu'ndan baskılar, resimler ve heykeller.= Prints, paintings and sculptures from The Maeght Collection.", Joan Miro, Pera Müzesi, İst, 2008. Yıl 1946... II. Dünya Savaşı?nın hemen ertesinde tüm dünyada savaşın acıları ve yaraları sarılmaya çalışılırken bugün dünya düşün tarihi ve resim sanatının kilometre taşları, J. Paul Sartre, R. Char, A. Giacometti, M. Leiris, J. Prévert, T. Tzara, P. Bonnard, H. Matisse, G. Braque, F. Léger, M. Chagall, A. Calder, A. Malraux, B. Van Velde, F. A. Bazaine, E. Chillida ve Joan Miró Paris?te bir araya gelir... Dönemin sanatı, modern sanatın Hitler?in deyişi ile saçmalık ve sapkın ilan edildiği dönemin hemen ertesinde gelişir. İnsanların şaşkın, sevinçli, yaraları sarmaya, yeniden hayatla barışmaya hazır olduğu bir dönemde, Paris bir mıknatıs gibi çeker tüm sanatçıları.

Özgün karton kapağında, çok temiz durumda, 34 x 24 cm, Türkçe edisyon, [96] sayfa, tam sayfalık s/b levhalar.

"Abidin Dino'nun acı içindeki insanlara ait bol resimli büyüleyici çizim koleksiyonu".

600 adet Türkçe, 500 adet İngilizce olarak toplam 1100 adet basılan bu kitabın her nüshası numaralandırılmıştır. Bu nüshanın no.su 452'dir: (452 / 600).

-- Türk resmi Sanat tarih Ressam Koleksiyon Desen

Yayıncısının özgün şömizli cildinde, çok temiz durumda, 24 x 31 cm, renkli resimli, 263 sayfa.

"Tekel Resim Koleksiyonu [CİLTLİ - ŞÖMİZLİ]", KAYA ÖZSEZGİN, KIYMET GİRAY, AHMET ÖZ, Tekel, İst., 2002.

-- Türk resmi Sanat tarihi Ressam Koleksiyon

Yayıncısının özgün karton kapağında, metin ve görsel kısmı çok temiz durumda. 282 sayfa, Türkçe / İngilizce, renkli ve s/b resimli, 28x24 cm. Giorgio de Chirico, birbiri ardına sıralanan avangard akımlarla zenginleşmiş 20. yüzyılın en sıra dışı figürlerinden biridir. Konudan çok farklı form ve ifade biçimlerinin ön plana çıktığı bu zengin dönemde, de Chirico çağdaşlarından farklı bir yaklaşımla geliştirdiği yepyeni konuları resmin odağına taşıdığı özgün metafizik bir evren yarattı. 1910-1918 arasında ürettiği ve sürrealistlere de esin kaynağı olan ilk metafizik eserlerinin ardından I. Dünya Savaşı sonrasında değişen dinamiklerle farklı arayışlara yöneldi; Antik Yunan ve Roma sanatına ilgi duydu, eski ustaların yapıtlarını yeniden yorumladı. 80 yaşına geldiğinde tekrar metafizik resme yöneldi; sanat yaşamını bu alanda yeni geliştirdiği konular ve ilk dönemine kıyasla daha aydınlık bir paletle boyadığı tuvalleri ile tamamladı.

Yayıncısının özgün şık şeffaf sırtlı sert kapağında ve kutusunda, çok temiz durumda, 29x25 cm, 304 sayfa, s/b ve renkli resimli. Türkçe ve İngilizce.

YAZARDAN [ SEZER TANSUĞ ] VE RESSAMLARDAN [ NURİ İYEM - CİHAT BURAK - NEŞET GÜNAL - NEDİM GÜNSUR'DAN ] imzalı; 8.12.76 tarihinde, sadece TURGUT ZÂİM'in imzası yoktur.

Yayıncısının özgün şömizli cildinde, şömizinde lokal yıpranmalar var, metin ve görsel kısmı çok temiz durumda. 208 sayfa, 28x22 cm, renkli ve s/b resimli.

Yayıncısının özgün cildinde, özel kutusunda, 32 x 23 cm, 231 sayfa, renkli resimli.

1000 adet basılmıştır.

-- Türk resmi Dünya sanat tarihi Koleksiyon Tablo Resim sanatı

Özgün karton kapağında, ilk sayfada okuyucu notu mevcut, harici çok temiz durumda, 27x22 cm, İngilizce, 130 sayfa, s/b ve renkli resimli.

"Pre-Raphaelites: Painters and patrons in the North East, Laing Art Gallery Newcastle upon Tyne, 14 October 1989 - 14 January 1990", JANE VICKERS, DIANE SACHKO MACLEOD, et alli, Tyne and Wear Museums Service with assistance from the Paul Mellon Centre for Studies in British Art, Newcastle, 1989.

1848'de Londra'da temelleri atılan ve genç ressam, yazar ve şairlerden oluşan gizli bir sanat topluluğu olan "pre-Raphaelistler", Kraliyet Akademisi'nin döneminde ideal olanı teşvik etmesine karşı çıkmışlardır. Kitap, Birleşik Krallık'ta bulunan Laing Art Gallery'de düzenlenen, Kuzey Doğu AVrupa'da Pre-Raphaelist sanatçılar ile sanat hamileri arasındaki ilişkiyi merkezine almış serginin kataloğudur.

-- Sanat tarihi İngiliz resmi